1888年2月20日，孤独的梵高只身一人来到位于法国南部盛产薰衣草的普罗旺斯的阿尔勒小镇。在一家小旅馆，他放下简陋的行李，拖着满身的疲惫来到附近的巴德咖啡馆。“来一杯苦艾酒”，他高兴地说。这句日后被他重复几百遍的话，此刻让他多么的幸福与沉醉。白天他在阿尔勒的田园写实，晚上在星空的照耀下，他一头扎进“绿色缪斯”的怀抱。
梵高离开巴黎来到阿尔勒生活，与高更“相爱相杀”，在阿尔勒明媚的阳光和广阔的麦田的影响下，创作进入了高峰耳事件后创作了最具代表的耳缠绷带自画像。
《阿尔勒的夜晚露天咖啡馆》（Cafe Terrace in Arles at Night）1888年
后印象主义 l 印象派与点彩主义融合
梵高巧妙运用了色彩，完全避免使用黑色，呈现出一幅夜景却充满生机的画作。这是他阿尔勒时期的代表作之一，以黄色调为主，展现了他对鲜艳色彩的偏爱。
《夕阳下的播种人》 1888年
这是梵高在阿尔勒完成的一幅作品，在这一时期里，他还完成了《黄房子》《阿尔勒的卧室》等等著名的作品。这幅画的灵感很可能源自画家米勒的传世之作《播种者》。作品描绘了日落时分的场景，在橙黄色天空的映照下，蓝、紫、褐色等醒目的色彩交织在一起，给人一种无法言说的视觉效果。
1886年的秋天，文森特·梵高与保罗·高更在巴黎初次见面时，高更让梵高喝一点儿苦艾酒。高更鼓吹说，这是唯一适于艺术家喝的东西。自此，这个留着橘红色胡子的艺术之兽梵高开始喜欢上了苦艾酒。从此一发不可收拾，开始上瘾，并出现许多反常举动，如喝汽油、吞颜料等。自阿尔时期开始，苦艾酒将梵高带到了一个疯狂迷幻的全新境界，酒精和侧柏酮对其身体造成不可挽回的侵害的同时，亦使梵高对钴黄的运用达至疯狂，所有的树叶在他眼中都如火烧般向上卷曲，所有的光线都成螺旋状扩散。某次酒后梵高在阿尔一座民宅的墙上写到：“我是神，我与上帝同在”。能让神的仆人写出如此字句，只有“绿恶魔”苦艾酒。
梵高1887年创作的的苦艾酒画《Café Table with Absinthe》
《阿尔勒医院的庭院》（Courtyard of the Hospital in Arles）1889年
这幅画描绘了法国阿尔勒的圣保罗精神病院（Saint-Paul-de-Mausole）的院子。这幅画充满了明亮的色彩和大胆的笔触，捕捉到了阳光下的庭院的生动气息。梵高通过绘制这些场景来表达他对自然和环境的独特感知，以及他在精神病院期间的创作灵感。
梵高割掉耳朵也跟苦艾酒有关系，梵高跟高更在黄房子里生活了两个月，共同搞创作，由于性格不和再加上晚上梵高总是“梦游”吓地高更不敢再住下去了，借着吵架的引子高更跑了，一走了之，梵高借酒消愁愁更愁啊，喝了不少苦艾酒，借着酒劲儿就开始自残，割了耳朵。
《囚犯放风》Prisoners' Round 1890年 这幅画是梵高在自杀前几个月完成的，也是他最后的画作之一，精神崩溃割掉右耳后，他在法国圣雷米的一家精神病院完成了这幅画，由于无法出去写生，他临摹了古斯塔夫·多雷的版画，并加以创作。画面的中心人物被很多评论家认为是梵高本人的映射，他抬起头，露出一张病态的、泛着绿色的脸；他努力向外张望，想要逃离无尽的游行。
1890 年 5 月 20 日，梵高抵达了瓦兹河畔奥维尔 (Auvers-sur-Oise)，两个月后，他在田野里扣下了瞄准自己胸膛的扳机。
《饮者》这幅画成了梵高人生残忍的缩影。画面上站着的人正一杯一杯的啜饮着苦艾酒，爷爷，父亲，儿子，还有最低处的小孩，没人能逃脱沉醉酒精的恶习，就像没人能逃脱处于底层的命运。画面上扭曲的线条形成了一个个漩涡，也许预示着这种可怖的轮回，而日落紫色的晚霞和杂乱的麦地让氛围莫名的诡异起来。